第137章 定窑白盅 (2/2)

能和母女两人同时保持某种亲密关系，这种事情真心很少见。

所以，嘉妮有这种表现，卢灿还真不奇怪——母性遗传基因，在女儿身上的表现，往往更强大。

“不！”卢灿连连摆手，对这种女人，他敬谢不敏，“如果你有意出售，我会给你一个满意的价格！仅此而已！”

见他说的认真，嘉妮收起笑容，迟疑片刻，并没有立即拒绝卢灿的建议，“我需要考虑考虑。”

“ok，希望在我离开法国之前，能得到你的准确答复。”

卢灿也没着急，这年头，东方瓷器在欧洲虽然受追捧，但价格并不出众。东方古董价格暴涨，那还是内陆经济大爆发，国人腰包鼓胀，算算怎么也是二十年之后的事情。

这二十一件瓷器，卢灿的心理出价是八百万法郎。

战后三十年发展，因为中东战争带动油价涨幅，欧洲经济发展普遍停滞。法国最近两年经济不景气，失业率很高，八百万法郎，在现在的法国，绝对是一笔巨款。

这二十一件瓷器，立器也就是瓶类的有九件，抱月瓶、梅瓶、扁腹葫芦瓶、蒜头瓶、象耳瓶等各类造型齐全。能看得出来，当初卢芹斋在挑选这些瓷器时，很是用心。

年代和器形，都没有重复，极有可能是他挑出来作为瓷器厂的标准器——瓷器厂新建，需要有一段时间进行瓷器仿造，这些都应该是运通瓷厂当年的仿照对象。

卢灿将目光投向四排桁架，这里都是欧洲风格瓷器。

欧洲瓷器风格特点鲜明。

首先，造型上多雕刻，很多雕刻在卢灿看来华而不实，但这种雕刻确实让瓷器多了三五分的雍容华贵。

其次是颜色上，大量使用金漆包边包底，同时在彩绘颜料上，喜欢蓝色、粉色、明黄与红色等艳色。

第三是图案，也就是画片，在大型器件的腹壁部位，基本上采用的都是人物画；在赏器或者小件上，有一些欧洲本土的植物花卉类的描绘。

第四就是饰件，欧洲瓷器往往喜欢搭配很多贵重金属配件，以组合的形态出现。

好吧，如果用一句话来形容欧洲瓷器特点，那应该是——

欧洲的瓷器，形态美和装饰美融为一体，集绘画、雕刻、珐琅彩、描金等精湛技艺，配以华丽的饰件，流光溢彩、金碧辉煌。

譬如，被安置在第二排桁架当头的那对蓝地刷金高耳壶，就是这种风格的典型代表。

壶嘴为荷叶型，卷曲并高高/翘起，造型夸张而奔放，带有明显的洛可可浮雕风格。

壶嘴紧连着豹尾提梁，提梁高高隆起，形成一道优美的曲线。

壶颈处又有浮雕，像在颈部套上宽边黄金圈，圈上有凸/点环形分布。

壶身为卵形，像一枚大头冲上的鹅卵。提梁的尾部搭在鹅卵瓶身的肩部，又被一张金色造型的枫树叶覆盖住两者结合部。

瓶身通体施蓝釉，绘金漆，大幅金色月季花的花瓣占据半个瓶身。

瓶底则是正方形的“金漆座”——是纯正的黄金底座配件

整个瓶身蓝金双色对比，让其多了几分雍容华贵。

其风格造型，是典型的法国洛可可艺术，与中国瓷器风格，大相径庭。

欧洲瓷器注重于体现精致、奢华的艺术品质和人文情怀，重视外在表现，往往以张扬华美取胜，与中国瓷器强调安宁沉静、精/光内敛的方向有所不同。

在西方人看来，“色彩”是构成瓷器审美精髓的要素，特别是绚丽多彩、白地上绘以各种人物鸟兽花卉的彩瓷，尤为他们喜爱。

这与其文化传统相关，如伟大的哲学家黑格尔就将色彩效果喻为“魔术”，导致西方民族比东方民族对色彩的感受要强烈得多。

如果说中国传统中以“随类赋彩”为代表的色彩观念是看重明度变化，看重感情、情绪的表现，而且认为绚丽之极将归之于平淡的话，那么西方的色彩体系就是以“固有色”为基础，以色彩的复合、光线的变化给视觉以强烈的冲击，以造成审美愉悦。

这是嘉里教授在讲述西方艺术史时，曾经说过的话。在走访运通瓷器展览室后，卢灿对此有了更深刻的理解。

也许，自己出手抢购一批欧洲皇室瓷器，是个不错的投资选择。

可惜，自己的腰包又要空了！

收藏太费钱！